{{sindex}}/{{bigImglist.length}}

中田真裕(MAYU NAKATA)

{{newsData.publisher_name}} {{newsData.update_time}} 浏览：{{newsData.view_count}}

来源 | {{newsData.source}} 作者 | {{newsData.author}}

点击“阅读原文”，查看画廊官网艺术家介绍

所获奖项

1982

出生于日本北海道函馆市

2005

北海道大学毕业

2017

香川漆艺研究所

2021

金泽卯辰山工艺工作坊毕业

在金泽生活和工作

入选奖项
2015

第58届香川传统工艺作品展览鼓励奖（'16）

2019

第60届石川传统工艺展览会名古屋铁道奖

罗意威基金会工艺奖（LOEWE FOUNDATION Craft Prize）决赛入围

第4届金泽工艺三年展，Ohi Toyasai特别表彰奖

2020

第76届金泽工艺展金泽市长鼓励奖

精选展览

2017

ZOKOKU香川漆展，东京国际论坛，日本

2018

亚洲设计艺术展，金边皇家大学，柬埔寨

2019

Art Fair Tokyo艺博会，东京国际论坛大厦，日本（'21）

金泽卯辰山工艺工作室作品展，金泽21世纪当代艺术博物馆，石川，日本

《Fuori Salone 2019 -设计语言-》米兰设计周2019，米兰，意大利

大阪高岛屋现代室艺展，日本

KOGEI艺博会，金泽，日本（'21）

The Share Hotels KUMU金泽，日本

2020

个展，“浮空”，Art Shop月映，石川，日本

Art Taipei艺博会，台北，台湾

2021

TEFAF欧洲古董艺术博览会, 马斯特里赫特, 荷兰（’22, ’23, ’24, ’25）

灯塔?彼方一周年纪念展，东京，日本

《The Elemental - 天体音乐》，灯塔?彼方，东京，日本

Go for Kogei特展，盛兴寺，富山，日本

2022

藏品展，金泽21世纪美术馆，日本

冢田美登里?中田真裕二人展，NOW画廊，富山，日本

《Deepen?Broaden – 传统工艺的扩张》，日本桥三越，东京，日本

灯塔?彼方纽约Pop-Up展，美国

Masterpiece London巨匠臻藏艺博会, 伦敦, 英国

西雅图艺术博览会, 美国

《The Future Eternal未来之辙 – DESIGNART TOKYO特别展》灯塔?彼方, 东京, 日本

2023

《雕与彩 – 编织全新的传统 – 香川漆艺2023》壶中居画廊，东京，日本

日本北陆漆艺群展，明斯特漆艺博物馆，德国

The Treasure House Fair艺博会, 伦敦, 英国（’24, ’25）

2024

个展《The Skies Above – 中田真裕的蒟酱》灯塔?彼方, 东京, 日本

FAB Paris艺博会, 巴黎, 法国（’25）

2025

The Armory Show军械库艺博会，纽约，美国

东京现代艺博会，日本

《表参道空间开幕纪念展：OPENING CEREMONY II》，灯塔?彼方，东京，日本

公共收藏

V&A博物馆，伦敦，英国

香川漆器研究所，日本

香川县立美术馆，日本

金泽卯辰山工艺工作室，日本

金泽21世纪美术馆，日本

国立工艺馆，日本

制作委托

金泽凯悦尚萃酒店，日本

THE HOTEL SANRAKU，金泽，日本

关于艺术家

漆艺的魅力可谓亚洲独有，其使用可追溯至史前时期，广泛流行于中国、东南亚以及日本等地区。尤其在日本，漆器的历史可追溯至绳文时代（公元前3200年），北海道“垣之岛遗迹”出土的漆陶与饰品便为明证。在这样的历史脉络下，中田真裕（1982年生）以对传统“蒟酱”技法的创造性革新，赋予古老漆艺以大胆、鲜明且现代感十足的美学，成为日本漆艺界备受瞩目的新锐艺术家。

中田的卓越之处不仅在于精湛的技艺，更在于她善于通过极简的造型凸显漆纹之美，使作品既简洁又富有视觉张力，充分展现其艺术潜力。2019年，她入选罗意威基金会工艺奖决赛，并已有四件作品被公共机构收藏，在漆艺界的声望迅速提升。2022年，灯塔?彼方画廊首次将中田作品推向欧洲，于荷兰马斯特里赫特TEFAF艺博会上获得高度赞誉。这一成果尤其令人欣慰，因为画廊主自中田在香川县漆艺研究所求学期间便一直支持她的创作，见证了她从学徒到新锐艺术家的成长历程。

中田真裕 x 灯塔?彼方 2024个展《The Skies Above》纪念短片

关于作品

中田真裕这位艺术家的最新系列作品，淋漓尽致地展现了她驾驭极简造型的深厚造诣，同时大胆突破传统朱漆与黑漆的界限，运用丰富的彩漆色彩，充分彰显漆艺的无限可能。其采用的「蒟酱」技法起源于东南亚，在日本香川县发扬光大，以工序繁复、极度耗时著称——中田的每件作品，从构思到完成，往往需要耗时两至三个月。

创作始于以亚麻布精心塑形，层层堆叠漆料，逐步构筑出优雅流畅的器皿轮廓。漆面完全固化后，艺术家手持特制雕刀，在坚硬漆层上镂刻出细密如发丝的波纹纹样，再将调制好的彩漆注入雕刻之中，尤以深绿与祖母绿的色泽最为醒目。此雕刻与填色工序反复进行数十次，直至作品每一处纹理都精雕细琢、层次分明。最终再经过数周的细致打磨，使漆层与胎体完美融为一体，呈现出几乎无缝的精美质感——这是香川县自19世纪以来代代传承的独特漆艺技法。

中田真裕曾多次强调，每件作品都是一则穿越时空的物语，通过漆器这一载体，使未来的人们得以与过去的艺术家展开对话。在她眼中，这些融合传统技法的当代创作，既是对瞬息万变的当下的捕捉，亦是对永恒之美的追寻。这种将刹那凝练为永恒的哲思，正是她的作品最动人之处。