展览现场｜纳撒尼尔·玛丽·奎恩（Nathaniel Mary Quinn）& 格雷戈里·休布纳（Gregory Huebner）

“作为艺术家，你别无选择。你创作，表达艺术。这就是你存在的本质，也是你必须去完成的事情。”

—格雷戈里·休布纳（Gregory Huebner）

出生于芝加哥、现居纽约的知名艺术家纳撒尼尔·玛丽·奎恩（Nathaniel Mary Quinn），以情感饱满的肖像画闻名，这些作品探讨身份、记忆与自我碎片化等主题。而事实上，他差点没有成为艺术家。在克服了童年的贫困、失落与被遗弃的经历后，奎恩将全部精力与天赋投入了学业和艺术，并获得奖学金进入声望显著的考沃尔中学（Culver Academies）。随后，他就读于沃巴什学院（Wabash College），在这里学习艺术与心理学，同时参加田径项目，并遇到了人生中关键的导师——格雷戈里·休布纳。

作为备受爱戴的艺术家及教授，休布纳于1974年创立了沃巴什学院的艺术系，并担任系主任数十年。当奎恩曾一度考虑放弃艺术、转而攻读心理学博士时，正是休布纳以奎恩所形容的那只“引路之手”轻拍他的肩膀，鼓励他走上这条虽充满不确定，却至关重要的艺术之路。二十年后的今天，奎恩因其艺术成就于2023年获沃巴什学院名誉博士学位，并借此契机首次回到学院，与昔日导师共同展出。

在本次展览中，奎恩呈现了专为此次展览创作的亚麻布面新作。这些作品回顾了在他艺术旅程中给予指引的力量，包括导师、挚爱以及内心的声音，并将这种经验延伸至导师在普遍意义上的角色与意义。

与奎恩的新作同时展出的，还有休布纳自 2015 年持续至今的《仪式》（Ritual）系列绘画。这一组抽象作品体现了他一生对哲学与精神性的探索。自20世纪70年代初起，休布纳便致力于他所称的“让不可见之物得以显现”。其创作结合动作抽象与色域绘画，通过层层叠加的视觉细节与能量，在混沌中寻找平衡。

谈及他的《仪式》系列，休布纳表示：“我一直在绘画中探寻‘仪式’这一主题。在沃巴什学院任教期间，我为了准备我教授了二十年的《视觉化的精神：仪式物件与美洲原住民文化》课程，逐渐成为仪式研究的学者。伴随对仪式的深入探索，我始终对不可见之物更感兴趣。因此，抽象艺术在我成年后的整个生命中一直是我主要的视觉表达方式。”

奎恩与休布纳的作品跨越世代，共同回响，以深刻的承诺展现艺术作为一种转化、反思与情感联结的力量。