土地之诗《木屐树》升级4K展映！马可·穆勒：这是一首献给意大利农民阶级的真诚颂歌！

马可·穆勒，意大利著名电影制片人、学者、策展人。自1978年起开始从事电影节策划工作，被誉为将中国电影推向世界的第一人。任上海大学电影艺术研究中心艺术总监和上海电影学院特聘教授，制片作品曾获欧洲三大电影节重要奖项。曾先后担任威尼斯国际电影节、罗马电影节、佩萨罗、鹿特丹和洛迦诺等国际电影节总监。

 《木屐树》(1978) 

  186分钟，4K，简体中字  

英文原文/马可·穆勒

翻译、编辑/上海电影博物馆

半个世纪前，电影史上最后一部新现实主义杰作诞生——埃曼诺·奥尔米执导的《木屐树》。影片获1978年戛纳国际电影节金棕榈奖，如今终以全新修复版重现银幕。

《木屐树》是一首献给意大利农民阶级的真诚颂歌，赞美他们的坚韧、勇气与生存本能。几个世纪以来，正是他们的劳作养育并维系了意大利的生活。故事背景设定在一座“卡西纳”（cascina）——地主所有、农民居住并耕作的农庄大院。影片聚焦生活在此的四户人家。日常生活虽艰辛，却充满恩典与诗意：美丽的土地、四季更迭的仪式（初雪如幻境，春日的到来伴随蜜蜂与巴赫的音乐）、马厩中邻里夜话的温暖场景以及从地主新置留声机中传来的乐声。

电影超三小时，节奏幽暗、缓慢而富有神秘感，需要观众投入时间与心力才能产生情感共鸣。奥尔米本人也深深扎根于土地——几乎所有关于19世纪意大利农民生活节奏与外部环境的细节，都在影片中精确再现。尽管奥尔米带有政治立场，影片潜藏对社会不公的抗议，但他并未直接呈现政治议题，而是专注于农民的日常生活。

欣赏本片，应关注其视觉本真：观众被引领进入农民社群，观察他们的劳作与奋斗。导演以精确而富有诗意的手法，记录了他们的生活细节。

影片叙事从不机械地切换场景或情节，而是让故事自然从生活流中生成。人物的日常生活由个人或集体习惯塑造，并随季节更替推进，每一季都伴随着不同的农事活动。日常细节，如弥撒后的归途、守灵夜围炉闲聊、冬日共居一室取暖等，构成农民生活的重要基石。这些生活实践与任何剧情事件同样重要，使观众能够理解人物世界及其情感。影片的长镜头与超长片长正是为了传达19世纪末至20世纪初农村生活特有的节奏。此叙事方式大胆而不乏味：人物、集体仪式、对土地的辛勤耕耘逐渐抓住观众全部注意力；画面既是精确的现实记录，也呈现时间流逝与情感暗涌的视觉流动。

《木屐树》的影像风格常被形容为“绘画般”，这一评价恰如其分。不仅体现在风景上，非职业演员的面孔亦如古典大师的肖像般凝重、朴素，成为影片最动人的部分。新现实主义强调使用当地真实居民出演，在本片中达到了近乎极致的水平。

奥尔米深受纪录片拍摄经验和新现实主义精神影响，他崇敬罗西里尼战后作品中“现实的诗意”。他曾自述自己的创作方式为“介于虚构与纪实之间”，这种混合风格使他在新现实主义衰落后仍能延续其精神，并通过一系列杰作探讨战后意大利从农业社会向工业社会转型过程中的文化变迁。奥尔米是少数真正让意大利人理解国家与文化根源的导演之一。在《木屐树》中，这些根源变得更加深厚，亦具有普遍意义。

  购票信息  

购票渠道：猫眼、淘票票、上海影城线下

影片票价：《绝美之城》《幸福的拉扎罗》《我的爱不会死！》《绅士现形记》70元/张，《卡比利亚》《特殊的一天》《魂断威尼斯》80元/张，《木屐树》因片长票价为100元/张，以上价格不含网络服务费。

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