坐落于北京三里屯太古里的北京迪奥之家正式启幕。艺术家洪浩《往复》与《万相》系列亮相迪奥之家庭院花园内以“迪奥先生”（Monsieur Dior）命名的法式餐厅。由国际著名建筑大师——克里斯蒂安·德·包赞巴克（Christian de Portzamparc）所设计的北京迪奥之家，为致敬克里斯汀·迪奥与其同时代艺术家的深厚友谊，被打造成一座艺术空间，展示众多艺术臻品与设计师家具杰作，于情感与文化的交织中构筑独特美学世界。

House of Dior 

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《往复》及《万相》系列作品的创作方式及视觉起源可以追溯到艺术家标志性的《我的东西》和《负部》系列。对于洪浩来说，在这些作品的创作中，不论是对日常物品扫描抑或是对其边界的拓描，都是通过一种“人与物发生没有距离的接触来进行的”——在这样的接触中都可以感知到物体的重量、质感、体积，而不像照相机那样只是一个有距离的观看。《往复》与《万相》中的“抽象”，因而是从一种特定的现实中衍生而来，这不仅是艺术家对有形和无形之间划分的悬置意图，而更是其对于现实和价值的一种观点。

洪浩 _《往复之二十四》_ 2025 _ 布面油画、塑性材料 _ 206 x 350 cm

当拓痕是以线条呈现时，就会有一种经历的回归感，因为几乎所有产品在最初都会经历过被设计的阶段，它们都曾存在过一个与美感有关的图形，也可能就是用线条来描绘的。这些物品在被批量生产后进入了流通领域，又经过了消费和使用的过程，现在我对它们再次进行了描绘，使具体的物重新转化到一种曾经历过的美学上。

洪浩 _《万相之三十七》_ 2025 _ 不锈钢，亚克力 _ 165 x 450cm （细节）

在《往复》中，形状之间的图像关系遵循着一种“势”的生长规则——根据对前一个物品的边缘的位置来决定下一个物品的定位。这让图像保持着一种节奏与韵律，构成一个视觉的面貌，而形状之间的空隙也被艺术家“做实”，使其产生了一个第三形状。

在《万相》中，艺术家通过一种任意的重叠与错置的方式，使这些形状像是根据物体的前后关系规则，游戏般地相互抵消。艺术家过往作品系列中中仍可隐约识别的物体形状完全消失在《万象》所呈现出的地貌里。

洪浩 _《万相之七》_ 2025 _ 布面油画、塑性材料 _ 206 x 315cm

这些作品中形状之间所产生的视觉面貌，在洪浩的创作中进而经历了一系列复杂的过程：摄影、图像处理、打印、拓描、颜色颜料填充。“我让许多的程序参与到了作品的循环往复中，使作品成为了一种经历的结果。”

物与物的区分以及对外在世界的认识，我觉得是依赖边界来感知的。我的作品想呈现出一种像生命一样的轮回。先是由人参与的美学设计，一个有边界的图形。然后是依这个设计去进行物品的生产与销售，再后是人对它的消费和使用，最后这件物品又回到了最初的起点——平面的轮廓描绘。这个“边界”虽然看起来抽象，但都来源于人们生活中使用的物品。

他的个展曾展出于意大利博洛尼亚现代美术馆、北京公社、佩斯画廊、法国阿尔勒国际摄影节等。他的群展曾展出于上海西岸美术馆、华盛顿赫希洪美术馆和雕塑花园、纽约大都会博物馆、纽约所罗门·R·古根海姆博物馆、香港M+艺术博物馆、上海上海当代艺术博物馆、北京红砖美术馆、北京民生现代美术馆、北京尤伦斯当代艺术中心、北京今日美术馆、广东美术馆、澳大利亚昆士兰美术馆、首尔韩国国立现代美术馆。他的作品曾被美国纽约现代美术馆、英国大英博物馆、英国V&A博物馆、美国波士顿美术馆、加拿大国家美术馆、日本福冈亚洲美术馆、美国洛杉矶保罗盖蒂博物馆、澳大利亚昆士兰美术馆、尤伦斯当代艺术中心、香港M+美术馆、香港艺术馆等重要美术馆及艺术机构收藏。洪浩于2000年及2006年获中国当代艺术荣誉奖，2013年获马爹利艺术非凡人物。