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KennaXu画廊 | 艺术家康拉德（Conrad）

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康拉德（Conrad）出生于德国伍珀塔尔，早年接受建筑学训练，后于杜塞尔多夫艺术学院师从卡塔琳娜·格罗斯，并在法兰克福史泰德学院完成“大师生”阶段的学习，期间受艾米·西尔曼与莫妮卡·贝尔指导。

他的创作涵盖绘画、雕塑、装置与材料实验，展现出鲜明的跨学科方法意识。近年来，其作品先后被波尔收藏馆、纸之家美术馆及非具象艺术博物馆等机构收藏，并获波尔收藏馆青年艺术家奖学金资助，逐渐成为德语区青年艺术家中颇具代表性的实践者。

KennaXu画廊和科纳艺术中心（KCCA）

第三届国际青年艺术展

登顶计划，康拉德 Conrad参展作品。

伤痕之花 Scarflower

纯银链条（925）、印度墨水、纸、丙烯颜料、莱卡纺织品、棉布木质画框

Sterling silver chain (925), Indian ink, paper, acrylic paint, Lycra textile, cotton on wooden stretcher

50 x 42 cm

2025

康拉德(Conrad)在十七岁时开启了首次深入的艺术探索。那时，他读到关于印象派画家的介绍——他们走出画室，在自然中捕捉转瞬即逝的独特光影。受此启发，他从家中地窖找出木板，将颜料与画笔装入背包，走入伍珀塔尔周边的森林。他常常席地而坐，学着细致观察，开始描绘那些令他着迷的多样景物。这样的绘画实践持续了五年之久。他感觉自己仿佛渐渐化为树之生灵，而自然本身，也由此成为他绘画最初与最终的老师。

彼时的康拉德在伍珀塔尔学校进行建筑学的学习，对于建筑、材料、结构的深入学习也为他未来的艺术创作打下了基础。

户外写生画，Plein air painting

乌珀塔尔-克罗嫩贝格森林中，

30 x 55cm

2012

康拉德2010-2014年写生作品

康拉德22岁前往了杜塞尔多夫艺术学院进行学习，他决定全身心投入艺术的创作中去，在学院的课程里实现着一个又一个的艺术构想，不断探索着属于他自己的艺术道路和理念。

这段时间他的创作多数具有实验性，包括对于画面色彩的应用，对于画面中点线面构成的应用和多种材料媒介的使用等，这些探索实验和他此后的作品有很大的关联。

2015年，康拉德在杜塞尔多夫艺术学院学习中

Hafen (Harbor)

布面丙烯、油画、粉笔 Oil, Acrylic, Chalk on cotton

65 x 50 cm

2015

身随念动 Where the head goes the body follows

丙烯颜料，牛仔布，棉布，木制画框

Acrylic paint, denim fabric, cotton, sewn onto a wooden stretcher frame

200 x 170 cm

2018

未来化石 Future Fossil

3D 打印，铝材，聚苯乙烯（浮雕），用铝型材框架

3D print, aluminium, polystyrene (in relief), framed with aluminium profiles

250 x 180 cm

2020

无籽苹果（地面控制）Seedless Apple (Ground Control)

3D 打印、丙烯酸、铜、黄麻、牛仔布、棉布，木质拉伸框架

3D print, acrylic, copper, jute, denim, cotton on wooden stretcher frame

50 x 60 cm

2021

无籽苹果（汤姆少校） Seedless Apple (Major Tom)

丙烯画、印度墨水、3D打印（PLA）、木质画框上的棉布，铜型材

Acrylic paint, Indian ink, 3D print (PLA), cotton on wooden stretcher frame, copper profiles

60 x 60 cm

2021

康拉德结束自己的学业后，开始在自己的工作室内专心地进行艺术创作。此时他的创作延续了学院时期的某些创作媒材的探索，例如3D打印、金属铜和不同布料的使用。他非常善于把这些媒材和自己的感知世界相联系并进行表达，以呈现一个个视觉效果丰富、情感表述细腻多彩的作品。

上次相遇之处（傍晚五点）Where we met last time (5 pm)

丙烯、3D打印、铜、聚酰胺、印度墨水、手工制作、压纹水印纸

Acrylic, 3D print, copper, polyamide, Indian ink, handmade, embossed laid paper

90 x 68 cm

2022

双心之绪 Two of hearts

燃烧，3D打印（PLA），铜，手工压花纸

Combustion, 3D print(PLA), copper, on handmade, embossed paper

70 x 60 cm

2022

我随你行 I follow you

印度墨水，丙烯，PLA，聚酰胺，铜，手工制作，压花麻格纸

Indian ink, acrylic, PLA, polyamide, copper, handmade, embossed laid

64 x 58.5 cm

2022

康拉德还把他的创作进行了编篡和出版，这些出版物收录了他一段时间的思考和创作，同时也为他提供了一种书籍形式的创作媒介。

《康拉德》 Conrad

2022

在康拉德最近的创作谱系中，多材料媒介的混合实验已从一种鲜明的语言特征，演进为承载深邃思辨的载体。其作品内核正经历一次静默而深刻的转向：从早期对媒介物质性与身体感知关系的探索，逐渐步入一个更为开阔的领域在那里，视觉元素成为构建诗性空间与哲学冥想的基石。

这一转向清晰地体现在他近期的两个代表性系列中。《伤痕之花》并非对自然形态的简单摹写，而是将“伤痕”与“绽放”这一对看似悖反的生命状态，熔铸于综合材料的层叠与冲突之中。颜料、织物、甚至可能包含的有机或工业痕迹，共同编织成一种视觉的“创伤修辞学”。作品追问的并非美的表象，而是生命在承受、修复与转化过程中所迸发的内在情感强度与存在韧性，使观者直面一种饱含张力却又充满救赎感的生命感悟。

延续着对生命本质的凝视，《临水而居》系列则将哲思锚定于“水”这一流动不居的原型意象。作品很可能通过颜料的水性流淌、透明材质的叠加映照或富有韵律的笔触，在画面上构筑起水的隐喻性景观。这不仅是描绘一片水域，更是对“栖居”与“流变”这一哲学命题的诗意回应。它暗示了一种根植于动态平衡中的生存智慧：人的存在如同临水，既需在变动中确立自身，又与周遭环境处于永恒的能量交换与共生状态。画面中的“生长”意象，由此脱离了简单的生物性描述，升华为对宇宙间生成、消散与循环法则的视觉冥想。

临水而居 We live beside the water

925纯银耳环，印度墨水，莱卡纺织品，木制画框，棉布

Sterling silver earring (925), Indian ink, Lycra textile, cotton on wooden stretcher frame

32 x 42 cm

2025

告别之后 II After Goodbye II

木板丙烯 Acrylic paint on wooden board

20 x 30 x 3cm
2025

康拉德和他的作品

康拉德展览视图 Conrad exhibition site

马尔堡 Marburg

2024

康拉德（Conrad）

2021 斯泰德尔学校硕士毕业

2021 - 2018 史泰德学院，艾米·西尔曼与莫妮卡·贝尔的班级

2018 - 2014 杜塞尔多夫艺术学院，卡塔琳娜·格罗塞班

2014年建筑学学士，伍珀塔尔大学

个展

2024 马尔堡波尔收藏

2023 “无籽苹果”，科隆La Felce

2022 “康拉德”，L187，法兰克福

2022 “吻杀”，杜塞尔多夫穆克画廊

2020 致命剂量共情，科隆La Felce

2020 “我的充电器就是你的充电器”，阿尔塔佩，卡尔斯鲁厄

群展

2026 “ The Ascent Initiative（登顶计划）”，KennaXu画廊，中国深圳

2025 归于本质，奥特恩多夫非客观艺术博物馆

2025 星座，波尔收藏，马尔堡

2024 柏林纸屋

2024 奥特恩多夫非具象艺术博物馆

2023 雅赫雷斯加本，马尔斯，法兰克福

2023 雅赫雷斯加本、艺术协会、弗里德贝格

2023 “浮雕与抛掷”，柏林纸屋

2023 论文职位，柏林

2023 “海豚舞”，艺术协会，弗里德贝格

2022 雅赫雷斯加本，马尔斯，法兰克福

2022 卡尔斯鲁厄艺术

2022 “迷你酒吧”，Oel-Früh，汉堡

2022 穆克画廊 X fiftyfifty，杜塞尔多夫穆克画廊

2022 另一个维度，柏林，离空

2021 沙龙展览，施普林格区，汉堡

2021 “哨声”，毕业典礼，Schaumainkai 69，法兰克福

2021 “Matchpoint”，科隆

KennaXu画廊（南山）

KennaXu画廊（南山）空间坐标于深圳市南山区侨香路4080号侨城坊T2栋，设有前展厅、主展厅、副展厅、VIP展厅、行政办公，及国际艺术收藏研究中心、国际青年艺术家研究中心。

KennaXu画廊 | 艺术家康拉德（Conrad）崇真艺客 KennaXu画廊（深圳南山）/ KennaXu Gallery (Nanshan District，Shenzhen)

KennaXu画廊（福田）

KennaXu画廊（福田）设立在深圳福田区一个90年代老社区之中，穿过市井生活味浓郁的街道，绿荫遮蔽下一座简洁纯白的小院显露了出来，伴随深圳的成长与发展。

KennaXu画廊（深圳福田）外观 / Appearance of KennaXu Galley （Futian District，Shenzhen）

科纳艺术中心（龙岗）

科纳艺术中心（KCCA）致力于打造一间国际级视野、专业化，美术馆级硬件的综合艺术中心，在兼顾画廊功能的同时，探索艺术与生活、科技与艺术、人与城市的关系。

科纳艺术中心（深圳龙岗）/ KCCA (Longgang District，Shenzhen)

关于KennaXu画廊 /About KennaXu Gallery

KennaXu画廊成立于2018年，立足于深圳粤港澳大湾区，在深圳福田区、南山区、龙岗海大科技园设立三个画廊空间，展览空间总面积1800多平米，定位为“国际视野、个案研究、实验未来”，学术性、实验性的艺术机构。致力于为艺术家、收藏家、艺术爱好者服务的国际性艺术交流平台。

KennaXu Gallery was established in 2018, based in Shenzhen Guangdong, Hong Kong and Macao Bay Area. Three gallery spaces located in Futian District , Nanshan District and Longgang District (HAIDA Science Park) in Shenzhen, with a total exhibition space of more than1800 square meters, positioning itself as an academic and experimental art institution with "international vision, case study and experimental future". It is committed to serving artists, collectors and art lovers as an international art exchange platform.

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