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艺博会 | 香格纳画廊参展 S.E.A. Focus 2026

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香格纳画廊将再度参加于新加坡举办的聚焦东南亚艺博会（S.E.A. Focus），呈现王良吟（Amanda Heng）、麦拉蒂·苏若道默（Melati Suryodarmo）、赵仁辉（Robert Zhao Renhui）三位艺术家的作品。尽管形式与手法各异，三位艺术家皆以“人性能动性”为共同命题——在迥异的语境与视角中践行、深耕并重塑着这一主题。

王良吟的《Singirl 重访》（2011）最初呈现于其在新加坡美术馆的个展。系列作品中，艺术家以自身为蓝本，身着新加坡航空的蜡染卡峇雅制服，置身于当时正逐渐消逝的本地街巷中，以微笑姿态，再现了国家品牌中经典的空乘形象。这一名为“Singirl”的人物角色颠覆了新加坡航空公司于1970年代所打造的商业化符号。艺术家通过自我书写，将形象锚定于真实生活经验，从而对抗被商品化的理想投射。十五年后再度观看，这些摄影作品作为可能已不复存在之场所的记录而更显深刻，其意义透过Singirl持续而坚定的凝视被重新激活。

“Singirl”这一人物角色在王良吟的创作中不断演变，新作《退休的Singirl》(2025-)将其转化为一个AI虚拟形象，这一互动项目正在新加坡国家美术馆展出。在这些不同阶段的实践中，王良吟以“重访”践行人性能动性，将再现本身转化为一种关怀行为、记忆媒介与自我实现。

王良吟《Singirl 重访 2 – 曾昭赐商店（直落古楼路/如切坊）》、《Singirl 重访 4 – 武吉知马火车站（阿尔柏王园）》，2011，摄影，76(H)x115cm

此次麦拉蒂·苏若道默持续五小时的行为表演《我爱你》（2018）将以摄影文献形式呈现，并辅以艺术家2018年在新加坡泰勒版画院驻留期间用剑麻纸与桑皮纸创作的雕塑。表演中，艺术家反复诉说“I love you”，同时与巨大矩形玻璃角力，身体逐渐被其重量、体积与脆弱性吞噬。如同语句本身，玻璃承载着坚固与脆弱的悖论——既能承重又可能瞬间崩解。这种张力延伸至雕塑作品中：脆弱的纤维被塑造成源自废弃房屋的建筑形态。表演与物件共同将人性能动性诠释为一种坚韧与持守，凸显了在压力下维系意义、关怀与记忆所需付出的情感与身体的双重劳作。

麦拉蒂·苏若道默《我爱你 5》

2018 (记录年份)，彩色喷墨打印，行为摄影，180(H)x120cm

赵仁辉的新作《猫头鹰档案》（2025）延续了他对次生林生态的持续观察。这件装置作品中的图像来自艺术家对吉门营房一处混凝土排水系统中栖居的斑头渔鸮所作的长期影像记录。四帧画面——一片羽毛、一块二战时期的玻璃碎片、一枚叶骨标本，以及猫头鹰自身——被平等并置，如同来自同一现场的若干片段，彼此之间并无主次之分。

赵仁辉并未将动物孤立为被观察的主体，而是透过这片仅为疏导水流而打造的空间，审视生物生命、历史痕迹与城市基础设施如何在此共生。排水渠由此化为一处静谧的档案库，多重时间性在此沉淀、绵延。作品通过克制解读与干预，将“人性能动性”呈现为一种伦理性见证——即对那些超越可见性与人类意图、却始终顽强存在的生命形态，抱以持续而专注的关怀。

赵仁辉《猫头鹰档案》，2025

收藏级喷墨打印与亚克力板UV打印，木框装置

这些作品共同将“人性能动性”构建为一种植根于对自我、身体与环境三重维度的关怀实践。香格纳画廊在2026年聚焦东南亚艺博会的策展，于失落、脆弱与变迁交织的世界中，将关注力、持久力与伦理在场，诠释为细腻而至关重要的能动性表达。

*赵仁辉曾于第60届威尼斯双年展（2024）新加坡馆举办个展《见·森林》；王良吟将与新加坡美术馆策展人叶淑惠（Selene Yap）合作，于2026年代表新加坡参展第61届威尼斯双年展（2026）国家馆。

艺博会同期项目

现场行为表演

麦拉蒂·苏若道默：我爱你

Melati Suryodarmo: I Love You

2026/1/22 16:00 - 19:00

滨海湾金沙会议展览中心，新加坡，UBS Art Studio

《我爱你》，2007年，麦拉蒂·苏若道默在西班牙巴塞罗那Off*Ample画廊举办的“Event'07国际行为艺术节”中演出
摄影：Angel Villa

在2026年新加坡艺术博览会上，瑞银艺术收藏将于展会一层瑞银艺术工作室呈现麦拉蒂·苏若道默的作品《我爱你》（2007）。这场张力十足的长时行为编舞，以平衡与情感执念为主题。艺术家在暗红色的房间中搬运一大块玻璃板，循环低语“我爱你”。红色虽常象征爱与激情，亦唤起紧迫与危险之感；玻璃板脆弱而沉重，成为情感脆弱性与负担的隐喻。通过重复的肢体消耗，这场表演将言语转化为一场充满渴望与韧性的仪式。

麦拉蒂·苏若道默以持续行为表演闻名，不断挑战身体与情感的承受极限。她的创作根植于爪哇传统，并受欧洲行为艺术训练体系影响，始终以身体为媒介探索记忆、经验与转化。作品以缓慢的节奏展开，需要观者持续专注，并唤起沉思、不适与共情。

展览

亨比、红色岩石与哈努曼：阿图尔·巴拉与赵仁辉

Hampi, Red Rocks, and Hanuman: Atul Bhalla and Robert Zhao Renhui

2026/1/22 - 1/25

滨海湾金沙会议展览中心，新加坡，The Institutum 展位

赵仁辉《狗与豹之间》，亨比，2025，60(H)x90cm，档案级装裱印刷

致力于通过国际合作拓展新加坡艺术影响力的非营利组织 The Institutum，首次与设立于印度卡纳塔克邦亨比联合国教科文组织世界遗产地的标志性驻留项目亨比艺术实验室达成合作。此次合作聚焦跨文化对话与生态探索，呈现新加坡艺术家赵仁辉与印度艺术家阿图尔·巴拉通过在该独特场域中进行的沉浸式研究与艺术实践所创作的作品。

环海旅社：新加坡海峡

Wan Hai Hotel: Singapore Strait

参展艺术家：赵仁辉

2026/1/20 - 1/31

The Warehouse Hotel，新加坡

赵仁辉《我一直在此》细节，2026
现成档案图像（木框）、树脂雕塑，20(H)x40cm x15 pieces

展览“环海旅社：新加坡海峡”由上海外滩美术馆发起，该馆馆长和首席策展人朱筱蕤（X Zhu-Nowell）策划，将于第61届威尼斯双年展展出前率先在新加坡呈现。展览将历史酒店空间转化为体验式展场，汇集来自东南亚、澳大拉西亚及亚太地区的艺术家，以群岛思维与海洋认同为创作主线。通过影片、装置、表演及特定场域介入等形式，在修复的历史建筑中营造出融合策展叙事与酒店体验的沉浸式艺术场域。

2026 聚焦东南亚

S.E.A. Focus

VIP预展

1/22 周四，14:00 - 18:00
开幕预展

1/22 周四，18:00 - 21:00

公众日
1/23 周五，12:00 - 19:00

1/24 周六，11:00 - 19:00

1/25 周日，11:00 - 18:00

地点：新加坡滨海湾金沙会议展览中心

关于艺术家

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王良吟出生于1951年，现工作与生活于新加坡。

王良吟是新加坡当代艺术的重要先驱之一，其跨媒介实践涵盖行为艺术、装置、摄影与参与式艺术。她于20世纪80年代未在新加坡艺术生态发生关键转向之际崭露头角，并已将身体为核心的作品著称：通过日常动作与微小手势，持续探问性别角色、社会期待与生活记忆如何被建构、被继承与被再书写。她是艺术家村于1988年的创始成员之一，并于1999年共同发起女性艺术组织，在推动新加坡当代艺术与女性主义艺术论述方面具有重要影响。

她将与新加坡美术馆策展人叶淑惠(SeleneYap)合作，于2026年代表新加坡参加第61届威尼斯国际艺术展。

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麦拉蒂·苏若道默的作品来源于肢体动作、自身和世界关系的课题研究，并通过摄影、舞蹈、影片和现场表演等方式铭记和呈现这些概念。她的作品以长时表演著称，受到舞踏、舞蹈和历史因素的影响，苏若道默以精神与身体实体的表演，压缩、提取、概念化与翻译作品中的存在感，诠释人与环境之间不断流动的分界线，传递对文化、社会和政治层面的关注。在近二十年内，苏若道默在全世界范围内的艺术节、双年展和美术馆中相继展示并表演，作品亦被众多国际知名美术馆收藏，包括泰特现代美术馆、蓬皮杜艺术中心、奇亚斯玛当代艺术博物馆、澳大利亚国立美术馆、新加坡国家美术馆、雅加达努桑塔拉现当代艺术博物馆等。

麦拉蒂·苏若道默（b. 1969）毕业于德国布伦瑞克造型艺术学院，由玛莉娜·阿布拉莫维奇和古川杏亲授，获得行为艺术大师研究学位（Meisterschüler，等同博士学位），现工作和生活在苏腊卡尔塔，印度尼西亚。近期重要展览包括：泰国双年展·普吉岛2025：永恒 [Kalpa]，普吉岛，泰国（2025）；自然契约，清华大学艺术博物馆，北京（2025）；连接的身体：亚洲女性艺术家，国立现代美术馆，首尔，韩国（2024）；热情的朝圣者，Ikon 美术馆，伯明翰，英国（2023）；我是我房屋中的鬼魂，博尼范登博物馆，马斯特里赫特，荷兰（2022）；为什么让鸡跑？，努桑塔拉现当代艺术博物馆，雅加达，印尼（2020-2021）；亚洲协会三年展，我们并非独自做梦，亚洲协会博物馆，纽约，美国（2020）；当代世界：印度尼西亚，澳大利亚国立美术馆，堪培拉，澳大利亚（2019）; 重演历史：集体行动与日常举动，国立现代美术馆，果川，韩国（2017）；太阳雨：东南亚当代艺从1980到现在，东京国家艺术中心与森美术馆，东京，日本（2017）；第八届亚太三年展，昆士兰美术馆与现代美术馆，昆士兰，澳洲（2015）。

自2007年以来，苏若道默一直在印尼梭罗举办年度“行为艺术实验室”（Performance Art Laboratory）及“不明领土”（Undisclosed Territory）行为艺术节。2012年，她创立了独立艺术空间 Plesungan 工作室，致力于推动行为艺术实践与实验。她曾担任第十七届雅加达双年展中艺术总监，并于2022年与2024年策划印度尼西亚 Bertutur 艺术节 2024，持续推动印尼及国际间的行为艺术与跨领域文化交流。苏若道默曾入围 2014年亚太酿酒基金会特出艺术奖，并于 2022年荣获博尼范登当代艺术奖。

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赵仁辉（b. 1983）是新加坡籍视觉艺术家，他主要以摄影进行创作，同时采用多学科方法将影像与实物并置呈现。他的作品主要探讨人类与大自然的关系、仁义与道德的课题，同时也关注人类的态度和观点如何影响我们对大自然的认知。他在世界各地举办过个展，包括新加坡、中国、日本、澳大利亚、意大利和美国，亦多次参与各地的双年展和摄影节。

他在2024年作为新加坡馆的代表参展威尼斯双年展。近期的展览包括：第14届光州双年展，光州，韩国（2023）；第一届北京艺术双年展，北京（2022）；森林研究所，新加坡（2022）；釜山双年展：文字展览会，釜山，韩国（2020）；2019新加坡双年展，新加坡（2019）；界线，鸭绿江美术馆，丹东（2019）；影响，橙县艺术博物馆，洛杉矶，美国（2019）；观察，实验，归档，桑德兰博物馆与冬季花园，伦敦，英国（2019）；第九届亚太当代艺术三年展，澳大利亚（2018）；2018台北双年展，台北，（2018）；JIWA：2017 雅加达双年展，雅加达，印度尼西亚（2017）；第7届莫斯科国际当代艺术双年展，莫斯科，俄罗斯（2017）；第20届悉尼双年展，悉尼，澳大利亚（2016）。

他的作品在2009年荣获了大华银行年度之画（新加坡），在2011年则赢得了由伦敦艺术大学举办的德意志银行奖。2010年，他被授予由新加坡国家艺术理事会颁发给青年艺术家的国家最高奖项青年艺术家奖。2017年，他更以当届唯一东南亚艺术家的身份入围了Hugo Boss亚洲新锐艺术家大奖。2019年，他凭第六届新加坡双年展的作品入选第12届贝尼塞奖。近期，他在2020年荣获了第一届Silvana S. 基金委托奖以及2021年第44回写真新世纪的优秀奖。