【SPURS 艺术家】李怒近期动态

李怒，《移民》（影像静帧），2019，单频影像，彩色，有声，8分04秒，图片由艺术家和马刺画廊提供

“剩余价值”

剩余空间，武汉

2025年12月21日—2026年5月10日

李怒作品《移民》正在武汉剩余空间十周年特展“剩余价值”展出。展览由鲁明军策划，以“剩余价值”为题，既回应马克思所指认的、潜伏于商品内部却被遮蔽的劳动时间，也呼应阿甘本所言那种悬置于体制化时间之外、未被使用的潜能。

作品《移民》创作于 2019年。当年11月1日至3日，李怒身穿有手绘车牌号“川A.D444S”的棉袄在北京六环以内车道上不限时段、不限地段奔跑了三天。

“月亮与六必治”

年代美术馆，温州

2025年12月21日—2026年3月22日

李怒参加温州年代美术馆群展“月亮与六必治”。

展览由冯兮策展，以“月亮与六必治”为名字，脱胎于毛姆的经典著作《月亮与六便士》。这部以画家保罗·高更为原型的小说，讲述了伦敦的证券经纪人思特里克兰德的传奇人生。对他而言，画画不是某种选择，而是真正的宿命。毛姆笔下的“月亮”，是高悬于天空与心灵的精神理想，也许清冷、皎洁，或者遥不可及；“六便士”则是英镑体系中最微小的货币单位，是柴米油盐之间碰撞的琐碎，匍匐于地面的物质现实。这枚小小的硬币，承载着生活的重量，同时羁绊着无数人迈向理想的脚步。月亮与六便士的对峙，是一场永恒的精神世界与物质现实的拉扯。

李怒参加厦门TCCA红顶当代艺术中心群展“文字诗学”。展览聚焦于文本艺术，以“日月星辰江河湖海风雨雷电”为诗意引线，深入梳理与呈现文本艺术在国际与中国的双重发展脉络，邀请观众一同踏入文字构建的观念世界。

李怒用隐形油墨在展厅白墙上写下了英文“I see.”（“我看见了”或“我知道了”）。这种油墨通常作为纸币的防伪手段，须在特定波长的光线下得见。因此在常态下，这件作品只是展厅中的一堵白墙。

李怒，毕业于英国皇家艺术学院雕塑系，获硕士学位，2015年荣获英国皇家雕塑家协会Bursary大奖，英国皇家雕塑家协会成员，现生活和工作于北京。

李怒的创作植根于日常，以自我经历和主观感受为媒介，表现对大环境的普遍性感知、个体的情绪波动和群体在宏观社会演变中的精神状态。他关注偶然、突发、当下的真实存在，反对技巧和形式，摈弃视觉上的单调以及现代主义后期艺术家追求连贯性、策略性和风格化的创作范式，探索装置艺术、当代雕塑、实验影像以及现场艺术等的各种可能性。其作颠覆纪实与虚构、再现和抽象之间的感知界限，在看似信手拈来的材料运用和不择手段的艺术表达之中，是艺术家犀利而丰富的艺术语言。它们是隐喻的、尖锐的、幽默的、诗意的和戏剧性的，且往往包含着多重含义。

李怒近期个展包括：“李怒个展：妈妈”，弘美术馆，温州（2025）；“滞留”，香格纳画廊，北京/The Uncommon，香港（2025）；“没有消息就是好消息”，蔡锦空间，北京（2024）；“给未来的证物”（双个展），北丘当代美术馆，南京（2024）；“看一只黑鸟的十四种方式”，剩余空间，武汉（2023）；“拳击手莫扎特”，A26空间，北京（2023）；“流沙即磐石”，今日美术馆，北京（2022）；“别上楼”，蔡锦空间，北京（2022）；“诞生”，OCAT深圳馆，深圳（2021）；“一片和平”，马刺画廊，北京（2021）。

近期群展包括：“感官之矛：一个包容性展览”，德国大使馆，北京（2025）；“凝物为景”，798公共雕塑节，北京（2024）；“结绳记事”，壹ART艺术机构，合肥（2024）；“十一种床”，弘美术馆，温州（2024）；“作为中心的边缘：东北亚的界河、桥梁与记忆空间”，金鹰美术馆，南京（2023）；“动为行——中国媒体艺术35年”，BY ART MATTERS天目里美术馆，杭州（2023）；“步行指南”，长征独立空间，北京（2023）；“云雕塑：首届学术邀请展”，松美术馆，北京（2023）；“趣时”，红砖美术馆，北京（2023）；“首届北京艺术双年展”，北京（2022）；“回首向来萧瑟处”，南京美术馆，南京（2021）。

【SPURS 出版物】《李怒：流沙即磐石》

【SPURS 出版物】《李怒：一片和平》

【SPURS 新展】李怒：一片和平