2月12日起中央展厅新展开幕！“卡罗莱娜·凯塞多：鲸鱼的致敬” 全球首发！

春节前夕，浦东美术馆迎来当代艺术委任项目“卡罗莱娜·凯塞多：鲸鱼的致敬”。这是浦东美术馆与泰特美术馆在当代艺术委任领域的再度携手。本展览由浦东美术馆和英国泰特美术馆联合主办，上海陆家嘴（集团）有限公司出品。

2月11日下午，浦东美术馆举办新展开幕仪式。本次展览委任艺术家卡罗莱娜·凯塞多，英国泰特利物浦馆长海伦·莱格亲临现场。

雌鲸“阿莉亚”出生于2022年，在还是仔鲸时，它的母亲“弗兰”因船只撞击不幸丧生，而它的外祖母“瑞弗”最后一次被看到是在2015年，被发现时身体状况堪忧，身上有明显的渔网缠绕伤痕。凯塞多在“阿莉亚”背部以近似“刺青”的方式，呈现母亲“弗兰”与外祖母“瑞弗”的剪影，将母系谱系与迁徙记忆“绣”入身体，这些刺绣如同书写在皮肤上的生命档案，将个体命运与人类活动所造成的现实后果清晰相连。人们最后一次发现“阿莉亚”是在2025年9月9日美国加利福尼亚州海域。

座头鲸“巴特曼”装置

展览现场  ?浦东美术馆

雄鲸“巴特曼”在1988年首次被识别为成年个体，这意味着它现在至少已有40岁。这头巨型雄鲸曾经斗志昂扬，身上有船只和其他鲸鱼留下的伤疤，此外还有一些无形的创伤：对其皮肤和脂肪组织的取样显示，它体内含有的毒素超过108种。人们最后一次发现它是在2025年12月8日墨西哥纳亚里特州附近海域。

展览现场  ?浦东美术馆

多年来，人们通过尾鳍上的独特标记，以及藤壶、渔网、船只、与其他鲸鱼相遇留下的伤痕来识别它们。凯塞多以繁复的刺绣、珠饰、织物拼接与细节喷绘，细致再现鲸鱼皮肤上因藤壶附着、渔网缠绕、船只碰撞与同类互动所留下的独特标记，并使之与鲸鱼巨大躯干形成强烈对比，展现细腻的生命细节。

两只鲸鱼的眼眸由黑曜石打磨制成，这种材质以其深邃、具有反射性的表面著称。展厅内，它们仿佛在邀请我们“凝视”自己的倒影，提醒人类正视自身行为在海洋中激起的层层涟漪，以及对自然的循环与平衡的扰动。

展览现场  ?浦东美术馆

卡罗莱娜·凯塞多的的跨学科实践包括壁画、书籍、行为艺术、影像、摄影拼贴以及雕塑与装置艺术等多种媒介。在“鲸鱼的致敬”中，艺术家延续其对“肖像”这一艺术形式的创作实践，呈现“不止于人类”的主体性。这两头沿着太平洋迁徙的座头鲸并非虚构的艺术形象，而是真实存在于深海中的生命个体，它们有名字、个性、跨越数十年的成长记忆，以及彼此牵绊交织的社会关系。

中央展厅是浦东美术馆众多展厅中最为特殊的展示空间之一，它位处建筑中心，高34米，纵贯5个楼层。观众可在不同楼层，从多个视角观赏一件艺术作品。

中央展厅X空景 ?浦东美术馆

得益于中央展厅贯穿全馆的开放性，观众在不同楼层漫步时，均能从多维视角捕捉到作品的不同形态，从而在流动的空间中完成对“鲸鱼”的全方位感知。

展览现场  ?浦东美术馆

当你从B1层进入中央展厅，抬头仰望，可以看到两头1:1还原的巨鲸在半空“游弋”。向下俯瞰观众的这头鲸鱼就是“阿莉亚”。

展览现场  ?浦东美术馆

同时，观众可以在展厅内听到一段全长22分钟的音乐，与座头鲸歌声的平均时长相近(鲸歌是一种在个体与种群之间进行文化传递的形式)。这一声景由水下环境录音、鲸鱼的呼唤与歌声、摩托艇的嗡鸣，以及哥伦比亚太平洋沿岸的多重节奏共同构成，使中央展厅转化为一处具有真实时间维度的“海洋空间”。

展览现场  ?浦东美术馆

装置的灯光随之呈现出从“午夜蓝”到“白昼日光”的色调流转，呼应鲸鱼在深海觅食与浮出海面呼吸间的垂直律动。这样的循环不仅构成了展览的空间节奏，也指向鲸鱼在海洋生态系统中的关键角色：当鲸鱼浮出呼吸时，它们滋养了浮游植物——正是这些微小的生命吸收了大量的碳，并为地球生成了约一半的氧气。

展览现场  ?浦东美术馆

走到二楼，你可以看到中央展厅的“海平面”，这是一幅以世界海洋而非陆地为中心的地图，颠覆了大众惯常的地理认知。印有座头鲸迁徙路线的巨型织物贯穿整个空间，组成了鲸鱼穿行其间的界面，引领观众从“海平面上下”的各维度视角与鲸鱼们不期而遇。

展览现场  ?浦东美术馆

在四楼，中央展厅的最高点，我们又可以看到和B1视角相呼应的场景，两头鲸鱼穿梭于海平面，而这一次，换“巴特曼” 迎面朝向观众。

展览现场  ?浦东美术馆

围绕中央展厅这一独特空间结构，卡罗莱娜·凯塞多用声音、光线与呼吸的感官体验，将中央展厅化为一片沉浸式的“海洋”。

展览的公共维度进一步延伸至浦东美术馆B1空间。在该展厅，艺术家与来自上海多所学校的学生共同完成装置作品“幽灵网”。作为“鲸鱼的致敬”的衍生装置，该作品采用从海洋中真实回收的废弃渔网作为主要材料，这些长期漂浮于海洋中的“幽灵网”被视为海洋生命面临的最致命威胁之一。

本次共创所使用的废弃渔网由环保组织“野生救援”提供，参与学生则由环保组织“上海根与芽”从上海多所学校邀请。在艺术家的启发下，学生们将各自收集的废弃材料和渔网一同固定、组合，最终创作出数件体量各异的雕塑作品，引发公众对海洋生态健康的反思。“合作”一直是凯塞多艺术实践的核心要素，本次共创工作坊则将美术馆空间转化为一个“集体协同发生”的艺术现场。

展览现场  ?浦东美术馆

展览将于2月12日起正式对公众开放，而开幕后的首个周日（2月15日）又恰逢“世界鲸鱼日”（World Whale Day）。在黄浦江畔，浦东美术馆邀请观众步入这一由呼吸、迁徙与鲸歌构成的深海空间，在沉浸式体验中，重新思考人类与自然、个体与整体之间的关系，感受当代艺术在全球语境下所展现的思想力量与公共价值。

浦东美术馆春节期间每日向公众照常开放。除2月16日（除夕）当日开放时间调整为10:00至17:00（16:00停止入场）外，其余日期均正常开放至21:00。届时，馆内“图案的奇迹：卢浮宫印度、伊朗与奥斯曼的艺术杰作”、“非常毕加索：保罗·史密斯的新视角”、第二届“美普绘”少儿艺术家培养计划作品展及“卡罗莱娜·凯塞多：鲸鱼的致敬”多展同期开放，来自不同时空的古典与当代艺术在浦美同台，为观众们带来一站式尽览横跨数百年的多元艺术巨献。

艺术家卡罗莱娜·凯塞多

摄影：Ruben Diaz

卡罗莱娜·凯塞多（Carolina Caycedo）是一位哥伦比亚艺术家，出生于伦敦，现于洛杉矶生活与工作。她的跨学科实践包括壁画、书籍、行为艺术、影像、摄影拼贴以及雕塑与装置艺术。她将这些创作视为进入更广泛议题的入口，探讨我们彼此之间以及与周遭世界的关系。凯塞多尤其关注水土保护、粮食主权及公平能源转型等议题，并探询与自然环境、后天环境构成持久照护关系的栖居与存在方式。

凯塞多拥有南加利福尼亚大学艺术学硕士学位以及哥伦比亚波哥大安第斯大学艺术学学士学位。她曾在多家博物馆举办个展，包括：“共同梦想的螺旋”，纽约现代艺术博物馆；“友人之地”，纽卡斯尔波罗的海当代艺术中心、维多利亚阿特里乌姆博物馆及瓦伦西亚现代艺术馆；“自河底而来”，芝加哥当代艺术博物馆。凯塞多的作品被多家国际机构收藏，包括：纽约现代艺术博物馆、伦敦泰特现代美术馆、首尔市立美术馆及圣保罗艺术博物馆等。

展览现场摄影：Alessandro Wang