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主编寄语：在公共的土壤里，种下明天的想象

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新春佳节之际，谨祝大家新年快乐，

未来，我们继续彼此照亮。

2025年，公共艺术在全球范围内持续活跃，并呈现出清晰而深刻的结构性转向。相较于以永久性雕塑或单体装置为核心的传统范式，当代公共艺术正逐步演进为以城市空间、社会过程与公共参与为导向的综合性实践形态。它不仅仅被视为艺术介入公共空间的结果，而日益融入城市更新、文化治理与公共空间运营的系统框架之中，成为城市文化生态中不可或缺的组成部分。

2025年，“文明互鉴·和美共生：东方传统工艺当代美术作品展”暨国际公共艺术主题论坛在美国纽约联合国总部大楼成功举办。这场跨越国界的文化盛事，以东方传统工艺为纽带，在联合国这一世界文明对话的舞台上，为多元文明的深度交流与互鉴搭建起坚实桥梁。

本年度，公共艺术的关注重心显著从“静态作品”转向“动态过程”。创作营、艺术季及公共项目集群等模式日渐普及，艺术实践被置于时间脉络与社会互动之中重新理解。公共艺术的价值评价，亦超越物质形态与审美表达的范畴，更多地体现于其能否激发公共空间的活力、促进公众的持续参与，并在城市发展中形成可延续的文化机制。

2025年艺文荟澳：澳门国际艺术双年展

与此同时，事件型公共艺术逐渐成为主导实践路径。阶段性、临时性、可迭代的公共艺术项目，通过艺术节、公共项目单元或城市漫游等形式，融入城市日常肌理。这一趋势既呼应了城市治理对成本与风险控制的现实需求，也体现了当代传播语境下对可视性与即时体验的重视。公共艺术因而更为紧密地契合城市生活节奏，并被纳入年度文化规划与城市叙事体系之中。

“无界·方圆之境”公共艺术展，成都万象城，2025

公共艺术与城市品牌、文化旅游及商业空间的融合程度持续深化。它频繁现身于大型文化活动与国际艺术博览会，介入商业综合体、文化街区及历史城区，并在策划阶段即被整合进传播与运营系统。这一发展态势在拓展公共艺术社会影响力的同时，也持续引发有关公共性与工具化之间张力的学术思辨，成为当前公共艺术实践与理论探讨的关键议题。

池村玲子，《Usagi Greeting (440)》，2023–2025，照片由PhvM拍摄，图片由艺术家及里森画廊提供；巴黎巴塞尔艺术博览会公共艺术项目

台中社区项目《未来学家》将平日社宅中功能性或封闭的区域转化为具公共性的艺术场域。刘凯榛作品《思念是一张柔软的毯》将信箱区转化为传递情感温度的界面。（图片提供／好伴社计）

值得关注的是，公众参与已从方法策略上升为基本共识。参与式公共艺术通过策展机制、社区协商、公共教育与反馈系统展开实践，公众角色逐渐从被动观看者转向主动共建者。过程记录与公众反馈本身，亦被视为公共艺术成果的重要组成部分，标志着公共艺术从“为公众创作”向“与公众共创”的范式转型。

伴随这一进程，公共艺术策展日益呈现专业化趋向。策展人不再局限于作品的组织与呈现，更成为衔接艺术创作、城市空间、公共政策与社会议题的关键纽带。系统化的策展论述、空间策略、传播路径及教育模块，正推动公共艺术策展逐步建构起可研究、可操作的方法体系。回顾2025，公共艺术已从城市文化边缘走向公共生活的中心，它不仅重新定义着艺术与空间的关系，更持续参与公共价值的构建，成为理解当代城市文明进程的重要维度。