

马年变法
宋冬
2026.03.26
Art Basel Hong Kong “艺群汇集(Exchange Circle)”单元
Wallpaper* Art 哇!
艺术家宋冬借《Wallpaper* 中文版》推出的首期艺术特刊“Wallpaper* Art 哇!”项目,创作其观念性参与型的装置互动作品《马年变法》,并于Art Basel Hong Kong2026的“艺群汇集”(Exchange Circle)单元现场呈现。

借 Wallpaper的一席之地
创作一件观念性参与型的装置互动作品
【马年变法】
用“壁纸”的概念;
用“杂志”的概念;
用“媒体”的概念
↑
纸
形成一个自由空间的表达。
将手写手绘加入“印刷品”。
将洞窟岩画、绘画、壁纸至手机壁纸视为同一条精神谱系,人类始终在寻找将记忆与认识投射于“包围我们的事物”的方式。这次的杂志“哇 wallpaper”构成的“立体壁纸”不再是装饰,而是不同认识和思想的载体,是 “产生思想的墙纸”。把公众的智慧纳入其中。



穿“齐白石式”服饰在现场用毛笔蘸牛奶,书写当时的时间在这页空白页上
留白是中国传统绘画重要观念。将这一观念注入到当代艺术中。
留白不留白,这既是一个文化,又是一个留了白,但也不是留的白,这个“白”的“存在”和“暂时的存在”都是“可能性”的巨大力量。



将个人的生命周期与生活态度和艺术嬗变节奏并置。肉身是观念的容器,装置成为思想的皮肤。《18变》一直“盈隙”于变化的世界中。
“盈隙道”是以工程学的“配合公差”为原型,结合“盈隙”字面含义,以水为师道感知与行动哲学——它视“隙”为世界先于实体的本源结构,视“盈”为向此结构所作的永续调适。在艺术和生活的无界思考中,不断地套嵌,并保持着“盈隙”的适合度,在艺术实践中显影这一动态,并最终指向“化干戈白水”的生存伦理。
艺术的魅力之一就是“自由”和“可能性”,还有“不确定性”。
“质疑是创造的源泉之一”




关于艺术家
宋冬1966年生于北京。1989年毕业于首都师范大学美术系,现生活和工作于北京。作为最具国际影响力的艺术家之一,宋冬开放性的创作过程及贯穿其中的东方式哲思使其作品呈现出了举重若轻的独特个人风格,并为其赢得了国际艺术界的广泛关注与赞誉。 自上世纪90年代初期开始,宋冬以大量事件性艺术活动积极参与到中国当代艺术进程中。他的艺术形式横跨行为、录像、装置、摄影、观念绘画和戏剧等多媒介 ,并参与策划当代艺术的展览和活动。他擅长用民间及日常中人们自身最熟悉的环境和文化,在整个全球化的发展当中创造出一种具有包容性的对话模式,将深刻的思辨性和通俗化的感性体验和谐的统一于一身。他的作品用东方智慧探讨生活与艺术的关系,对人类行为短暂性的观念进行了探索,用“无界”的理念进行创作和生活。
宋冬的作品曾展出于圣保罗双年展(2025,2004)、卡塞尔文献展(2012)、威尼斯双年展(2011)、光州双年展(2006,2002,1995)等众多国际艺术展。他的个人展览与大型项目曾举办于巴黎乐蓬马歇百货商场、上海外滩美术馆、荷兰格罗宁根博物馆、伦敦巴比肯艺术中心、北京UCCA尤伦斯当代艺术中心、纽约现代艺术博物馆、杜塞尔多夫美术馆等地。宋冬曾获得AAC年度装置艺术家(2017)、CCAA中国当代艺术奖杰出贡献奖(2014)、中国当代艺术权力榜年度艺术家(2012)、光州双年展大奖(2006)。他的作品被纽约现代艺术博物馆、大都会博物馆、古根海姆博物馆、 英国泰特现代艺术博物馆、法国蓬皮杜艺术中心、香港M+博物馆、尤伦斯艺术基金会等重要博物馆和艺术机构收藏。


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