{{sindex}}/{{bigImglist.length}}
{{memberInfo.real_name}}
{{commentname}}

里森展位342 | 2026年TEFAF纽约

{{newsData.publisher_name}} {{newsData.update_time}} 浏览:{{newsData.view_count}}
来源 | {{newsData.source}}   作者 | {{newsData.author}}

里森展位342 | 2026年TEFAF纽约 崇真艺客


里森展位342 | 2026年TEFAF纽约 崇真艺客


纽约欧洲艺术与古董博览会
TEFAF NEW YORK

里森展位342

Park Avenue Armory, New York City
2026年5月15日至19日



在2026年纽约欧洲艺术与古董博览会(TEFAF New York)中,里森画廊呈献一场双人展,汇聚当代艺术界两位具有影响力的人物——托尼·克拉格(Tony Cragg)与肖恩·斯库利(Sean Scully)。展出的雕塑与绘画聚焦这两位艺术家最新及近期创作,探讨材料、结构与抽象表现的丰富可能,同时展现多年来他们致力于重塑形式语言的执着。

里森展位342 | 2026年TEFAF纽约 崇真艺客

里森展位342 | 2026年TEFAF纽约 崇真艺客
Tony Cragg, Incident, 2023, Stainless steel, 185.1 × 84.1 × 87 cm, 72 7?8 × 33 1?8 × 34 1?4 in ? Tony Cragg. Courtesy Lisson Gallery

托尼·克拉格1949年出生于利物浦,自1977年起定居于德国伍珀塔尔。他始终以开放的态度对待材料与创作过程,不断拓展雕塑的边界。其早期堆叠形态的作品与坐地雕塑建立了一种面向世界的分类学视角,将人造物视为解读当下的“化石密钥”。这些探索模糊了自然与建构环境的界限,也为其整个创作奠定了基石,旨在探究物质形式如何塑造人类的感知与情感。

里森展位342 | 2026年TEFAF纽约 崇真艺客
里森展位342 | 2026年TEFAF纽约 崇真艺客
Tony Cragg, Incident (Vertical), 2022, Corten steel, 230 × 84 × 94 cm, 90 1?2 × 33 1?8 × 37 in ? Tony Cragg. Courtesy Lisson Gallery

克拉格在展位中呈现两件来自《Incident》系列的作品,分别以候耐钢和抛光不锈钢为媒介,皆呈现该系列标志性的直立、拟人形态。通过严谨的雕琢与构建,这些雕塑消解了内外、虚实之间的边界。耐候钢强调材料的密度,呈现出沉稳内敛的哑光质感;而不锈钢则借助光影变幻的表层,强化了视觉上的动态感与流动性。

里森展位342 | 2026年TEFAF纽约 崇真艺客
Sean Scully, Wall Blue Far Pink, 2026, Oil on copper, 69.9 × 69.9 × 3.8 cm, 27 1?2 × 27 1?2 × 1 1?2 in
Sean Scully. Courtesy Lisson Gallery


与之对话的是肖恩·斯库利的两件《Wall of Light》系列新作,及一件来自《Landline》系列的全新作品《La Mer》(2026)。斯库利1945年生于都柏林,在伦敦长大,1975年移居纽约。斯库利在推动美国抽象艺术超越极简主义的简化语汇、走向更具情感的表现方式上扮演了关键角色。其创作广泛汲取多元文化与艺术传统影响,将横跨大西洋两岸的艺术脉络融汇为一种兼具秩序感与深刻表现力的视觉语言。


里森展位342 | 2026年TEFAF纽约 崇真艺客


里森展位342 | 2026年TEFAF纽约 崇真艺客
Sean Scully, Wall of Light Tappan Blue, 2026, Oil on linen, 172.7 × 157.5 × 5.1 cm, 68 × 62 × 2 in ? Sean Scully. Courtesy Lisson Gallery

里森展位342 | 2026年TEFAF纽约 崇真艺客
Sean Scully, La Mer, 2026, Oil on copper, 99.7 × 69.9 × 3.8 cm, 39 1?4 × 27 1?2 × 1 1?2 in ? Sean Scully. Courtesy Lisson Gallery

《Wall of Light》系列灵感源自古老建筑表面的光影交错变化,将记忆转译为色彩、肌理与几何层层叠叠的构图;而在《Landline》系列中,斯库利将爱尔兰海景的体验转化富有笔触的色带,把对风景的细腻感知凝炼为对记忆、感受与场所的崇高冥想。这些作品都传递着一种动人的私密感,色调之间流转的关系唤起情感与叙事的深度,亦体现出艺术家长期以抽象为载体、探索精神性、经验与人类境遇的艺持续实践。

里森展位342 | 2026年TEFAF纽约 崇真艺客
(left to right) Portrait of Sean Scully at Philadelphia Museum of Art ? Sean Scully. Courtesy the Artist. Photography by Joseph Hu; Portrait of Tony Cragg. Photo by David Kaluza, 2007. Courtesy the Artist and Lisson Gallery

克拉格与斯库利以不同的方式,皆阐释了对结构与感知的探索——前者通过对实体媒介的塑造,后者透过色彩与形式描绘光线及情感共鸣。两者皆根植于丰厚的个人成就,又不断回应着我们周遭世界的变迁。

2026年5月17日下午3点至4点,克拉格与斯库利将展开一场对谈,围绕材料、形式以及抽象语言的持续演变展开交流。此次对话将深入探讨这两位截然不同的艺术家,如何在当代艺术的语境中彼此呼应与交会。点击文末“阅读原文”,报名参与对话。


里森展位342 | 2026年TEFAF纽约 崇真艺客
扫码垂询
获取收藏详情





里森全球展讯

里森展位342 | 2026年TEFAF纽约 崇真艺客

里森展位342 | 2026年TEFAF纽约 崇真艺客


里森展位342 | 2026年TEFAF纽约 崇真艺客


里森展位342 | 2026年TEFAF纽约 崇真艺客


里森展位342 | 2026年TEFAF纽约 崇真艺客



里森展位342 | 2026年TEFAF纽约 崇真艺客

阅读原文

{{flexible[0].text}}
{{newsData.good_count}}
{{newsData.transfer_count}}
Find Your Art
{{pingfen1}}.{{pingfen2}}
吧唧吧唧
  • 加载更多

    已展示全部

    {{layerTitle}}
    使用微信扫一扫进入手机版留言分享朋友圈或朋友
    长按识别二维码分享朋友圈或朋友
    {{item}}
    编辑
    {{btntext}}
    艺客分享
    {{mydata.real_name}} 成功分享了 文章
    您还可以分享到
    加载下一篇
    继续上滑切换下一篇文章
    提示
    是否置顶评论
    取消
    确定
    提示
    是否取消置顶
    取消
    确定
    提示
    是否删除评论
    取消
    确定
    登录提示
    还未登录崇真艺客
    更多功能等你开启...
    立即登录
    跳过
    注册
    微信客服
    使用微信扫一扫联系客服
    点击右上角分享
    按下开始,松开结束(录音不超过60秒)