资讯 | “素心相映——邱瑞敏·吴慧明艺术展”在上海美术馆开幕

2026年5月20日，“素心相映——邱瑞敏·吴慧明艺术展”在上海美术馆（中华艺术宫）0米层20号展厅拉开帷幕。展览汇集近百件油画和雕塑作品，并辅以创作文献等珍贵史料，以时间为脉络，完整呈现邱瑞敏与吴慧明二人从现实主义创作、中西融合探索到晚年意象表达的艺术蜕变，清晰勾勒出与时代同频的艺术轨迹。展览将持续至2026年7月19日。

邱瑞敏与吴慧明同属新中国成立后上海重点培养的第三代艺术家，师承吴大羽、周碧初、俞云阶、张隆基等一代大家，两人均在上海市美术专科学校接受了严格的学院训练，也时常流连于老上海美术馆的廊檐之间。那些年日复一日习得的，是精准的造型、完整的色彩、扎实的技法，是日后支撑他们半生创作的“真本领”。毕业后，两人进入刚成立不久的上海油画雕塑院。彼时正值新中国建设的激情岁月，表现时代、记录人民，是那一代艺术家共同的创作使命。

上海油画雕塑院美术馆馆长傅军在开幕式致辞中提到：邱瑞敏与吴慧明的创作轨迹恰好与中国现当代美术的每一次重大转折重合：从1960年代和1970年代的主题性创作，到1980年代的思想解放、1990年代的市场化与国际交流，以及新世纪的全球化语境。因此，他们的个体创作史，实则是中国现当代美术转型的一个微缩样本。更重要的是，他们共同代表了中国美术现代性进程中的“上海路径”。不同于北京与杭州的学术取向，上海油画雕塑院这个创作群体走出了一条独特道路：既保持学院派的深厚造型功底，又始终对现代主义的形式语言保持开放；既承担国家叙事的历史使命，又在个人创作中悄然完成语言的现代性转换。邱瑞敏与吴慧明两位老师，正是这条道路上最具代表性的践行者。

“素心相映”展题四字，映出的是两位艺术家的真性情，也是他们磨砺半生的真本领，更是半个世纪风雨同舟、画塑相和的伉俪深情。正如上海美术馆党委书记、执行馆长王一川所言：“本次展览不仅是对馆藏资源的活化与学术高地的打磨，更是一次深情的致敬，献给这对艺术伉俪与时代共振的艺术人生。从他们的作品中，我们能够真切感受到那一代艺术家立足本土、面向世界的文化自信，以从容的姿态完成西方艺术语言的中国转化，这也是海派精神最动人的底色。”

关于艺术家

邱瑞敏（1944年生），上海市美术家协会顾问，一级美术师，享受国务院政府特殊津贴。曾任上海油画雕塑院院长、上海大学美术学院院长、上海市美术家协会副主席。作品曾获上海文学艺术成果奖（合作）、中国油画年展铜奖、第九届全国美展银奖（合作）等；被中国美术馆、上海美术馆等机构收藏。

吴慧明（1944年生），一级美术师，原文化部优秀专家。1965年进入上海油画雕塑创作室（现上海油画雕塑院）从事雕塑创作至退休。曾任全国城市雕塑艺委会委员、中国雕塑学会理事、中国美术家协会理事、上海市美术家协会常务理事及雕塑艺委会主任、上海市文学艺术界联合会委员、上海市长宁区人大代表、上海市政协委员、上海市文史馆馆员。1990年为联合国妇女发展基金会创作设计“世界杰出妇女奖”奖杯及雕塑《昇》，并入选“世界名人录”。翌年获“首届上海文学艺术成果奖”。作品曾获全国第三届中青年美展铜奖、第六届全国美展华东地区优秀奖、上海美术大展二、三等奖；被中国美术馆、上海美术馆等机构收藏。

部分展览作品

吴慧明《欢乐大地》玻璃钢 120×90×70cm 1985

吴慧明《1＋1=3》玻璃钢 80×70×55cm 2003

吴慧明《山水》玻璃钢 100×78×46cm 1998

邱瑞敏《雕塑者》布面油画 100×110cm 1983

图片来源：上海美术馆