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FFA联展专题|张刍狗：“反刍式”的解构与重构

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FFA艺术中心即将于2026年07月25日举行夏季联展项目“早晨的花不必在原地等，我们在黄昏重新辨证它”，本次展览由宁希溪策展，邀请了包忠、于朋、杨涛、张刍狗等四位中青代艺术家。事物一旦被命名，便已开始陈旧。本次展览并非一场简单的群展，而是一次关于“时间滞后”的四重奏。我们借用“早晨的花”与“黄昏的辨认”这一意象，试图探讨“流动性”与“延迟的认知”这一核心命题，展览持续至2026.09.08。

FFA夏季联展项目“早晨的花不必在原地等，我们在黄昏重新辨证它”。上图：张刍狗作品。?FFA

开幕 | Opening

2026.07.25， 10am – 5pm

展期 | Duration

2026.07.25– 2026.09.08, Daily 10am – 5pm (周日至周一闭馆| excluding Monday)Mon-Tue. Closed

地址 | Address ：FFA艺术中心南京，南京市江宁区龙眠大道668号龙庭水岸别墅区12-103(FFA Art Center ,No. 103, Block 12 ADD：Villa, Long Ting Shui An , Yu Shu road, 668 LongMian Da Dao, Jiang Ning District, Nan jing)

机构|Agency：FFA艺术中心 FFA Art Center

电话|TEL： 18061600015

电子邮箱E-Mail：fallforarts@hotmail.com

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FFA ART CENTER

夏季联展项目

早晨的花不必在原地等

我们在黄昏重新辨证它

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张刍狗的作品不仅是视觉的呈现，更是思想的考古，他利用作品构成了一个严密的逻辑闭环。譬如从传统规训《永字八法一千遍》，到自然生发《甲木》，再到本体反思《这是一幅画》，直达混沌归宿《磊》。艺术家用自己的创作历程，回应了展览主题，我们曾经珍视的“早晨之花”，如传统、自然、绘画神话。在时间走到黄昏时，被一一拆解、重新审视，这是一种极其深刻的“反刍”。张刍狗作品中那种粗粝的、反审美的、甚至带有破坏性的表达，如《这是一张画》的涂鸦感和《磊》的无序感，他一再用绘画行动证明了艺术可以不讨好观众，但这恰恰是最有力量的。显然艺术家没有停留在传统符号的简单挪用，而是将“五行”、“书法”等概念，赋予“东方内核与当代语法”的加权，通过极简、抽象、甚至行为化的方式进行转译。

规训与消解

《永字八法一千遍》用密集排列的“永”字笔画变体和粉彩、蜡笔、马克笔的反复书写，形成色块堆叠和节奏韵律感，直到将传统书法训练转化为当代抽象绘画。而色彩混杂则打破了传统的颜色秩序，赋予“书写”以情绪与偶然性，形成对“技艺”、“身体性”、“时间消耗”的反思。在这里，艺术家用“一千遍”的重复，将书法的基本功转化为一种身体劳动与精神苦修。不是追求美观，而是追问，当传统技艺被机械重复，它是否还保有灵魂？这是一种对文化传承的冷峻审视。无数次的“永字八法”是书法的基石，更是刻板的重复。但在“理性”的回望中，这一千遍不再是虔诚的修炼，而变成了对传统技艺的消耗与解构，代表了那个“不必再等”的原初秩序。张刍狗以此为母题并强调“一千遍”，不再是强烈的重复性劳动意味，更像是一种“反书法”的行为艺术，揭示了东方传统在当代语境下的异化与疲惫，也赋予了形式语言的陌生感。

张刍狗，永字八法一千遍，120x90cm，布面丙烯，2023。图片致谢艺术家张刍狗。?FFA

律动与隐匿

甲木”出自《易经》五行分类，甲乙属木，甲为阳木，象征生长、向上、生命力。而在张刍狗的作品《甲木》中，这种生长不再是单纯的希望，而带有朦胧、隐秘、甚至略带不安的诗意。自然不是浪漫的，它在时间中沉默生长，也在时间中悄然凋零。艺术家用色彩与形态，捕捉生命在秩序与混沌之间的摇摆。五行中的“甲木”意味着生发，却在画面中被压缩成一个静止的截面。画面中的“树形”非写实，而是能量场或气脉流动的可视化。红色斑点如花、如火、如血，形成视觉焦点，暗含“生死”、“激情”、“破坏”。它是生命与时间的切片，探讨自然规律在时间流逝中的变调。

张刍狗，甲木，80x60cm，布面丙烯，2024。图片致谢艺术家张刍狗。?FFA

元叙事与去趣味性

《这是一幅画》看似涂鸦、随意的画作，实际上是对“绘画本体”的拷问。张刍狗刻意保留了涂改和粗粝的痕迹，打破了传统绘画对“技术和谐”的追求，是对当下流行审美和消费主义视觉的一种反叛。标题本身就是一种“元绘画”宣言，质疑“何为画？”、“画是否必须有意义？”、“形式与内容的边界”。艺术家撕开“艺术神圣”的面纱，直指核心，这是对审美幻觉、艺术市场、创作意义的彻底解构。不是否定绘画，而是重新定义“绘画”，它可以是混乱的、无意义的、甚至是反美学的。这是对艺术本质的勇敢提问。在“早晨”，我们以为画是美的、有意义的。到了“黄昏”，艺术家撕开伪装，宣告其仅仅是一幅画，这是对艺术体制和审美幻觉的彻底祛魅。

张刍狗，这是一幅画，120x90cm，布面丙烯，2024。图片致谢艺术家张刍狗。?FFA

混沌与物质的沉淀

“磊”是石头堆积，象征时间的沉淀、物质的终结。在“黄昏之后”，一切意义消解，只剩下无序、厚重、不可名状的存在。不是虚无，而是承认混沌的合法性。艺术家用《磊》告诉我们，世界最终是混乱的，而艺术可以拥抱这种混乱。石头（磊）的堆积，是时间流逝后的沉淀物，是黄昏或黑夜的物质象征。它不再追求生长或意义，而是接受混沌与无序。这是对前面所有挣扎、规训、生长的最终收纳。它是终局与归宿，代表时间尽头后的物质存在。“磊”由三石组成，寓意坚固。但画面中色彩的斑驳、随意的涂抹，实则是对“坚固”概念的解构。张刍狗在创作中强调“变化和创新”，《磊》呈现了他对色彩、材质和构图的敏锐把控，同时又在刻意破坏这种把控，呈现出一种理性的失控。

在当代语境下，如何重新理解‘东方’与‘绘画’的关系？艺术家不是简单挪用符号，而是将其解构、放大、扭曲、重复，使其成为观念载体。以东方文化为地基，进行现代性爆破。“过程”重于“结果”，所有作品都强调“怎么做”比“做成什么”更重要。张刍狗的作品本质是对绘画本质与东方精神的再思考，但它们的表达方式截然不同，分别走向语言、身体、自然与存在四个方向。有的选择哲学思辨《这是一张画》，有的选择身体实践《永字八法一千遍》，有的选择自然隐喻《甲木》，有的选择物质堆砌《磊》，这不是分裂，而是完整的“思想光谱”。就像一首交响乐，四个乐章主题一致，但情绪、节奏、配器完全不同。这种“同根异枝”的结构，恰恰是力量与深度的地方。

张刍狗，磊，60x60cm，布面丙烯，2026。图片致谢艺术家张刍狗。?FFA

关于艺术家

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张刍狗（b.1970），1992年毕业南京艺术学院。主要个展包括：2026，安全出口，春当代艺术空间，南京；2021，“33x33自我的定义”纸上作品展，FFA艺术中心，南京；2021，世说新语，FFA艺术中心，南京；2020，片刻的无语，吉可立艺术空间，深圳。近年主要群展包括：2026，是的，我看见，恒舍美术馆，深圳；2025，故事·漂移，FFA艺术中心&道立美术馆，南京；2024，媒介生产，FFA艺术中心，南京；2023.指涉·建构，FFA艺术中心，南京；2022，在地·生长，FFA艺术中心，南京，2021，艺术再出发第4回，“观察·角度”， FFA艺术中心，南京；2020，联接·从传统注入当下，FFA三年展，FFA艺术中心，南京；2020，鼎新·重构，中国矿业大学美术馆，徐州。2019，“牠不是人”动物主题当代艺术展百家湖博物馆，南京；2017，“后天—大叛徒2”当代艺术展，南京师范大学美术馆；“过江心洲”当代艺术展，南京艺术学院美术馆，南京；2016，多维度当代艺术展南京先锋当代艺术中心，南京；2014，第5届新星星艺术展，今日美术馆，北京。