王堉哲_可见之物并非可直接获取之物 ｜国家美术·关注
展览名称：漫反射
艺 术 家 ：王堉哲
策 展 人 ：许展
展览地点：上海 None Project空间
《王堉哲：漫反射》展览现场
7月17日起，上海None Project空间展出艺术家王堉哲个人项目《漫反射》。
展览呈现了王堉哲最新一批镜面系列作品，艺术家从一块透明的玻璃出发反思城市生活的状态，关于人与人、与建筑之间微妙的分离与模糊感:尽管我们可以清晰的看到其他事物的形象，但正如阿多诺在《最低限度的道德》中写到的“可见之物并非可直接获取之物”，我们在不停的认识其他人，不同城市和无数的行星，但似乎没有真正的感受过它们，感知都被像玻璃一样不可见又质地坚硬的事物所隔离开了。
《王堉哲：漫反射》展览现场
尽管现代性的承诺是透明的世界、可以被掌控的空间，人们可以通过视觉信息获得对于现实的确定性。但这种透明不但没有消除距离，反而加剧了更多的反射、折射和镜像，使得城市越来越依赖自己的影像维持存在，仿佛它从一开始就是如今这副模样，而不是一栋一栋建造、一点一点累积起来的。城市天际线的轮廓开始成为它的代言形象，而这个形象又反过来塑造新的建筑，现实与再现的界限又在消失和模糊。
《王堉哲：漫反射》展览现场
蓝移 2026
尺寸可变 UV喷印/ UV print
于是艺术家在玻璃的背面设计了银质的反射涂层，加强了玻璃的反光效果，以此强调镜面即便拥有再高的反射率，也无法完全复制现实，而仅是按照设计好的结构和形象反射和延迟现实的装置。它不提供一个更加真实的世界，而只是揭示了现实本身早已无法脱离图像，城市通过玻璃幕墙观看自己，个体通过镜面确认自身，于是通过镜面观看的这个行为，便不再是一个单向行为，而是不断循环的交换过程，它通过对视角和光线的改变参与了图像与空间的生产。
《王堉哲：漫反射》展览现场
乐园 2026
珐琅漆、银、玻璃
100 × 36.4 × 0.5 cm
Espace^2 2025
珐琅漆、银、玻璃
60 × 30 × 0.4 cm
远离外部 2026
珐琅漆、银、玻璃
100 × 44.6 × 0.5 cm
这也使得观众和镜中空间的关系发生了变化，观看主体和对象之间的界限在不断移动，观看者既是观看者本身，也是被观看的内容，他们都既处在作品之外又始终处于作品内部。主体做不到完全占有对象，对象也不完全属于主体的认识，二者间的距离无法消除。
结构-1-2-3-4 2026
珐琅漆、银、玻璃
40 × 25 × 0.5 cm/件
湖心墙 2026
聚酯纤维打印 尺寸可变
《漫反射》展览中心的城市图像也经过了这样的处理。艺术家没有直接选择城市的具体图像，而是拼接了世界各地主要城市的诸多大楼图像，保留了它们的颜色，将其拖长并抹除了绝大部分细节，而每一处镜面都在反射这个已经被图像中介过的虚拟图景，加倍的将其放置于变化的镜面成像中。建筑经过诸多玻璃的折射、反射后留下了色彩、频率和错乱的节奏，成为了一种漂浮的语言，它们对具体的空间定位展现出一种无能，因为建筑已经失去了稳定的土壤，它们通过各自的反射面离开自身倒映在其它建筑之上，最终又返回自身，形成了一种持续运动的自我观看状态，于是城市整体以此形成了一种“无根基的图像”。
《王堉哲：漫反射》展览现场
弧 2026
珐琅漆、银、玻璃
55 × 36.8 × 0.5 cm
这里的无基不是指城市失去了它的物质基础，而是现代城市本身已经拒绝寻找一个稳定恒久的基础，这印证了阿多诺的无土地语言(Language without soil)的概念:语言不是因为没有来源而失去意义，而是永远在拒绝和偏移固定归属的过程中保持开放。镜面系列作品保持了这个开放性，从制造作品的工作室到汇聚艺术家观念的展厅，再流动到任何一处地方，都在持续地生产着新的空间。
《王堉哲：漫反射》展览现场
双?-1-2 2026
珐琅漆、银、玻璃
50 × 33.5 × 0.5 cm/件
庭院-1-2 2026
珐琅漆、银、玻璃
80 ×34.6 × 0.5 cm/件
我们可以在每一件作品的表面看到三种不同的表面:与悬挂作品的墙面发生关系的透光玻璃层、反射镜面和不反光的手绘涂层，就像是我们存在的三种不同的面孔，在不同状态中进入到空间与生活的不断生产中。它们共同构成了展览对于现代感知的一个隐喻结构，玻璃面是对于透明开放的幻想，镜面则是影像和虚拟的循环，而珐琅漆非反光面则是实体作为循环中的暂时载体。这个结构甚至使得天空与土地这两个最基本的坐标空间发生了偏转，观看体系本身因为反射的移位开始变得不稳定，我们实际上要面对的是一个不断晃动、延迟和生成的新空间。
所以当一切都被观看、复制和传播时，真正的问题早已不是我们多能够大程度的观看、认识这个世界，而是还有多少事物与情感仍然遗留在其中需要我们去感受和理解。
《王堉哲：漫反射》展览现场
《漫反射》无法做到解决关于真实的矛盾，但它需要做也仅能做的是试图停留在那个矛盾的核心位置。
艺术家 王堉哲
王堉哲，1996年出生于中国。2021年毕业于法国第戎国立艺术学院获学士学位，2023年获硕士学位，两次均获评委会最高嘉奖。王堉哲的艺术实践始于对建筑空间与情境的观察与回应。他通过在地干预的手法，质疑并重构环境与感知的关系，在材料、空间与绘画手势的连接中，赋予身体运动与视角以新的可能性。其创作持续激活关于稳定性、内外边界、可见与不可见、可感知与不可感知的空间议题。
近期展览包括:“漫反射”，2026，None Project,上海;“转场”，2026，幕间Cadence Space,上海; "Hello tomato, Better tomorrow", 2025, HKBK-ICAT, 汉堡; “UmgekehrteRuckkehr", 2025, Petruskirche Wik, 基尔; "Bau", 2025, 27+art space, 杭州; "The manin the suit",2025,Re'van 艺术空间, 上海;"双程·Aller-Retour",2025,三角洲 GODOWN,杭州;“地点之上--海上大步行走的人”，2025，明园美术馆，上海;“德语笑话精选#8”，2024，PARALLEL项目单元展位，维也纳;“春眠不觉晓一-躺下重睡”，2024，清影艺术空间，杭州;"Systeme a Trois Corps", 2023, Galerie Interface, 第戎
▼关于策展人
策展人 许展
现?作?活于上海。
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