专访｜798最大中古家具店？跳蚤市场？美术馆展览？

GOOD LUCK, HAVE FUN, DON'T DIE 周轶伦最新个展正在山中天艺术中心展出，展览将持续至9月20日。

周轶伦此次展览以荒诞不羁的方式将自己从全球各地收集的日常物品带入正规艺术场所，并明码标价、公开叫卖，直接跳过权威机构的鉴定和定价流程，将展览打造成了直接面向公众的艺术品交易市场。购买艺术品就如同逛超市一样轻松自在。艺术的精英性、权威性、崇高性和神秘性被削弱，取而代之的是以一种熟悉、亲切的姿态与观众相遇，艺术与生活的界限变得模糊，日常物品也具有了成为艺术品的潜力。

?<左右滑动查看更多图片>

周轶伦个展 GOOD LUCK, HAVE FUN, DON'T DIE 布展现场

山中天艺术中心，2026

展览现场摆放了各式各样的椅子和凳子，有的经过了艺术家的改装和图绘，有的则维持原本状态。从现成品到艺术品，物体的本质发生了哪些变化？艺术与生活是否还需要有界限？展品价格的依据是什么？通过山中天艺术中心对周轶伦的采访，让我们逐步展开这些追问。

以下是山中天艺术中心与艺术家的对话记录：

（山中天艺术中心：Wind H；周轶伦：周）

Wind H：

为什么会对椅子/凳子情有独钟？这与个人经历有关吗？

周：

把椅子当成一种雕塑，最简单又可以使用的雕塑。

Wind H：

你的作品里有未经加工的原始的凳子，也有经过自己图绘、改装过的凳子，二者区别是什么？

周：

一般外面收集来的凳子有某些瑕疵或破损都会修复一下，或用自己方法装饰一下，虚构一段历史，如果收过来就很完美的话就保持原来的样子。

Wind H：

当凳子被看作是可使用的家具，同时又具备艺术价值的时候，对你而言艺术和生活是否还存在界限？艺术还具有神圣性、神秘性吗？ 

周：

有些很手工的凳子并不知道当时制作人及被使用的情况，可能对他们来说也是一种艺术创造。

Wind H：

你的作品中有大量来自非洲的木凳，这些木凳的什么特质打动了你？为何将它们植入进你的创作中？

周：

有部分是来自非洲的，当然也有来自世界其他地方的凳子，只是现在中国在非洲的势力比较大，很多人在那边找货运回国内，和十九世纪的欧洲人一样，当然最好的都被他们找完了，现在无非物流更方便，甚至都可以直接顺丰到家。

Wind H：

在你的作品中，经常能看到将不同质感的材料组装在一起，这种看似“荒诞”的创作想表达什么样的理念？  

周：

路边随便一留意到处都是比我做得好的创作。

<左右滑动查看更多图片>

周轶伦个展 GOOD LUCK, HAVE FUN, DON'T DIE 展览现场

山中天艺术中心，2026

Wind H：

这次展览作品定价的依据是什么？以后是否会有变动？

周：

毕竟这次没有分成，所有收入都是我自己的，基本不亏钱，以后说不定马上涨价了。

Wind H：

对此次展览的销售有什么预期/想象吗？

周：

没有吧，只是测试一下。

Wind H：

买家现场扫码购买、直接带走是否也属于你此次创作的一部分？

周：

展厅和市场一样，买了就可以拿走，博览会现在也是。

Wind H：

你希望购买作品的藏家怎样放置你的作品呢？有没有“使用指南”？

周：

当然是和他们家里的其它家具搭配，不过他们也可以选择卖掉。

Wind H：

对作品进行明码标价，是在讽刺消费主义还是只是想把作品卖出去？

周：

要卖出去并不是很容易的，写的价格只是一种装饰，和签名一样。著名的昌迪加尔椅（Chandigarh Chair）的家具上就有很多涂写的记号。

Wind H：

为什么会选择跳过艺术机构，直接“售卖”艺术作品？

周：

这种作品本来就卖不了太贵，还有成本，再有分成就更没人买了。

<左右滑动查看更多图片>

周轶伦个展 GOOD LUCK, HAVE FUN, DON'T DIE 展览现场

山中天艺术中心，2026

Wind H：

为什么会想到把这次展览的展厅布置成类似棚户区的样子？展厅氛围和作品之间有什么联系？

周：

首先这个展厅很高，顶部的光源结构也不理想，作品大部分都很矮，做一个顶棚可以加强一层的效果，二楼上去还有一个景观可以看。搭棚子最方便效果又好，成本也低，和作品风格完美契合。

Wind H：

在搜集这些作品的过程当中，是抱有目的地挑选，还是无功利地选择？是先有观念还是先有作品？

周：

最早并没有想要做什么，只是看到了就收集一些，收集了就改造一些，我甚至设想过做一个实体空间让大家使用，但由于各种原因最终也没有做。

Wind H：

GOOD LUCK, HAVE FUN, DON’T DIE 和上一场展览最大的不同在哪里？它们是你同一创作阶段的产物还是分属不同阶段？二者是否有关联？

周：

像一个倒叙，大家先看到了雕塑，再来看凳子，但其实是先有了凳子，做了凳子，我才开始做雕塑。

Wind H：

如果说电影是你汲取灵感的一种方式（例如上一场展览 SIRāT ），你还会从哪些途径获得创作思路或灵感？

周：

现在这个时代途径太多了。

Wind H：

你希望观众以怎样的心态参与或者感受展览本身和你的作品？

周：

当然是消费啊，进来就要想消费。

<左右滑动查看更多图片>

周轶伦个展 GOOD LUCK, HAVE FUN, DON'T DIE 展览现场

山中天艺术中心，2026

出生于1983年，2006年毕业于中国美术学院油画系，现生活和工作于杭州。

周轶伦的艺术实践呈现出多元而开放的面貌，涵盖绘画、装置、雕塑等多种媒介形态。他通过拆分、重组、模拟等多重手法，介入并延展日常材料的可能性，持续探索其形式潜能与表达边界；自由地从唾手可得的物件中汲取灵感，构建出一个混杂而自洽的物质生态。这一生态充斥着经典与街头、史前史与未来，亦在不同经济的形态的碰撞中充满突破边界的趣味，彰显其介于手感与工业生产的审美张力。2012年周轶伦创立独立设计品牌R3PM3，提供包含服饰、家具等各类设计产品。

▲ 向上滑动阅读

此次展览将持续至2026年9月20日。

展期内，

我们还将围绕展览主题推出一系列学术与公教活动，

山中天艺术中心诚挚期待您的关注与参与！